The Sculpture at the Time of Globalization; Vision of a Sculptor Formed in the 20th Century/ La Escultura En La Epoca De La Globalizacion; Vision De Un Escultor Formado En El Siglo
Bu makale, günümüzde sanatın genel olarak ne olduğunun kısmi bir gözden geçirilmesi olarak anlaşılabilir. Günümüzde birçok farklı hassasiyet ve sanatçıların farklı özellikleri bulunmaktadır. Bu farklı hassasiyetler, farklı yaratıcı ve malzeme süreçlerini kullanarak kavramsal ve biçimsel olarak farklı eserlerin ortaya çıkmasına neden olmaktadır. Küreselleşme fenomeni nedeniyle birçok toplum, sanat kavramını geçmiş yüzyılda bildiğimiz şekliyle değiştirmiştir, ancak birçok durumda sanatsal ürün, farklı olan şeyin sistemin dışına çıkarıldığı şeklinde ifade edilebilecek bir etik tartışma yaratmaktadır. Bu makalede, felsefeci ve Profesör Byung-Chul Han'ın \"Farklı Olanın Kovulması\" adlı eseri üzerine bir etik tartışma sunulmaktadır. Küreselleşmiş toplumlarda yaşayan birçok insan, yeni ve değişen toplumlarda bazı şeylerin hala geçerli olduğunu görmektedir. Özellikle bazı şeyler kabul edilirken diğerleri kabul edilmemektedir. Bu durum, yeni teknolojik keşiflerin ve genel olarak kabul edilen birçok hassasiyeti keşfeden ve kabul eden küreselleşmiş bir sanat üretiminin etkisiyle şekillenmektedir. 19. ve 20. yüzyıl heykelleri sadece \"heykeltıraş\" lakaplı sanatçılar tarafından yapılmamıştır, aynı zamanda ressam olabilirlerdi. Matisse, Picasso ve Degas gibi sanatçılar bunun en açık örnekleridir: heykelsel hacimlendirmeyi kendi vizyonlarının geçerliliğini doğrulamak için kullandılar. Bu ve diğer çağdaş sanatçıların eserlerinde geleneksel teknikler çözülmekte ve eserlerin anma işlevi kaybolmaktadır. Bu tür eserlere daha önce dikkate alınmayan diğer malzemeler dahil edilmeye başlanmaktadır. Şüphesiz çağdaş heykel, daha radikal bir devrim yaşayan heykeldir; sonuç olarak, bu tür sanatın geometrizasyon, soyutlama ve ekspresyonizm yoluyla ortaya çıktığını söyleyebiliriz. Ayrıca, eylem sanatı ve yeni malzeme ve teknik süreçlerin etkisi, geleneksel olarak heykel olarak anlaşılan kavramı dönüştürecektir. 20. yüzyılın avangardından itibaren, heykelde yeni bir teknik olan boş hacim kullanılmaya başlanmıştır, burada mekan, hava ve ışık, hacmin yolculuğunda önemli bir rol oynamaya başlamıştır. Bu şekilde, hacmi çalışmanın iki farklı şekilde işlendiğinden bahsetmeye başlıyoruz. Boşluğun, çevrenin, ortamın takdir edilmesi, sadece heykel çalışmasını anlama şeklimizi değil, aynı zamanda heykel yaratma sürecine yaklaşma şeklimizi de değiştirecektir: heykelsel yaratıcı süreci değerlendirmenin yeni bir yolu.(AI)
Atıf Sayısı :